Sobre as Sombras na Aquarela

Tudo começou com as nuvens.

A ideia surgiu da necessidade de mostrar a evolução de uma pesquisa feita sobre monocromia através da técnica da aquarela e colagem.

Foi à partir do meu olhar nas nuvens que surgiu o "momento sombras na aquarela". Após a escolha do suporte, as imagens começaram a brotar em minha mente de forma aleatória, de modo claro e objetivo, facilitando o desenvolvimento do trabalho. O fundo branco do papel, muitas vezes em destaque, realça as nuances e sobreposições das camadas, contrastando tons claros e escuros, assim como a luminosidade, algumas vezes oscilante, mais ou menos intensa, que brinca, sugerindo formas, movimentos e até mesmo sensações, destacando as características da aquarela aliada à colagem.

As inúmeras possibilidades que o tema oferece, associadas à técnica, tráz como resultado a simplicidade da proposta que, destacando a cor pura, em contraste com o papel, evidencia um grande prazer em criar.

Aline Hannun

26 de janeiro de 2015

Exposição Esculturas de Som por Andrea Laybauer

 















 
 
Técnica dá movimento à gotas de tinta através de música - Andrea Laybauer
 
Esculturas de Som
 
Seus olhos já viram música?
 
A nova exposição da internacionalmente premiada artista gaúcha Andrea Laybauer proporciona ao visitante uma experiência sensorial através de fotografias que representam músicas. Quando ondas sonoras se propagam através de matéria, é possível "ver" o som. Gotas de diferentes líquidos são colocadas sobre uma caixa de som no volume máximo e “dançam” conforme as vibrações sonoras emitidas, formando assim, esculturas líquidas. Enquanto isso, Andrea registra esses momentos através da macrofotografia em alta velocidade resultando em imagens impressionantes e únicas.
 
Conhecida pelas suas fotografias de gotas de água e splashes, a artista sempre teve fascínio por essa técnica, pois ela revela ao expectador um verdadeiro mundo de eventos do cotidiano que não percebemos por serem muito pequenos (alguns milímetros apenas) e/ou muito rápidos (acontecem em uma fração de segundo).
 
Vivenciar a música com o sentido da visão ao invés da audição, permite que nossa percepção sobre o mundo se expanda permitindo também que os deficientes auditivos possam ser incluídos nessa experiência visual/musical.
 
A plasticidade das imagens se deve à escolha de cores, fundos e líquidos. Foram utilizados leite, creme para as mãos, Caladryl (loção pós-sol), maisena diluída em água, silicone, mel e até sangue humano. São 12 fotografias que representam estilos musicais variados. Você verá desde o Hino Nacional Brasileiro até o velho e bom rock and roll representado por Led Zeppelin, Queen, Jimi Hendrix, Ozzy Osbourne – passando por bandas nacionais como Barão Vermelho e Titãs – e ainda os mitos Bob Marley e Michael Jackson.
 

 
Música: Hino Nacional Brasileiro - Líquido: creme para mãos e corante


 
Música: No Woman, no Cry de Bob Marley - Líquido: Caladryl (loção pós-sol)
 

 
Música: Crazy Train de Ozzy Osbourne - Líquido: leite colorido
 
No final da exposição, há uma caixa de som e alguns líquidos onde o visitante pode brincar com a técnica tendo a exata noção de como nascem as imagens apresentadas. 
 

 
Música: O Pulso dos Titãs - Líquido: sangue
 

 
Música: Whole Lotta Love do Led Zeppelin - Líquido: mel



Música: Bete Balanço do Barão Vermelho - Líquido: Caladeyl (loção pós-sol) e corantes

Conversa Informal:
 
Como admiradora que sou da arte de Andrea, venho acompanhando e registrando o seu trabalho aqui no Blog. Se você quiser conhecer um pouco mais sobre a artista e seu trabalho, leia o artigo postado no Blog em 13/03/2013.
 
 
 
Serviço:
 
Onde: Atelier Andrea Laybauer - Rua Batataes, 196 - Jardins - São Paulo - (11) 28729309
 
Quando: de 27/1 à 14/2/15, de terça a sábado das 12 às 19 horas
 
Quanto: Entrada gratuita
 
 
 
 
 
 
 
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